Les élèves de 4ème ont travaillé sur l'affiche publicitaire et le détournement de l'image en arts plastiques. Par des moyens techniques et en utilisant les éléments qui composent une affiche (slogan, visuel, logo, composition…), les élèves ont détourné la reproduction en noir et blanc de l'œuvre de Vermeer, La jeune fille à la perle (vers 1665). Ainsi, le portrait de cette jeune fille était la figurante de leur affiche publicitaire. Ils ont été évalués sur la composition, le choix du produit de consommation et du logo existants ou non et l'originalité du slogan. Il y a une autre œuvre de Vermeer, qui a été utilisée pour la marque La laitière de Nestlé, La laitière, peinte en 1658. L'objectif de ce travail était de montrer que la publicité et l'art sont complémentaires. Certaines publicités utilisent des œuvres connues dans le marketing pour vendre leurs produits. Ce qui permet d'avoir un côté créatif et augmente leur qualité d'image. Ce contenu a été publié dans Non classé. Parodie et pop culture : détournement artistique ou pratique mercantile, quelles sont les limites ? – Droit & Création. Vous pouvez le mettre en favoris avec ce permalien.
Wang GUANG YI, Great Criticism Series: Coca Cola, 2005, huile sur toile, 120 x 150 cm. Le Political Pop Art est un des courants majeurs de l'avant-garde chinoise né dans les années 80. Ce mouvement mélange l'iconographie de la Révolution culturelle chinoise avec celle de la société de consommation de masse. ZEVS, Liquidated Chanel, peinture murale, Zurich, 2007 Logorama, 2009, court métrage de François ALAUX, Hervé DE CRÉCY et Ludovic HOUPLAIN. BANKSY, La Chute, 2011, pochoir, Bruton Lane, Londres. Détournement de logo arts plastiques sans la. Réalisé quelques mois avant les jeux de Londres, ce pochoir de Banksy dénonce par un visuel efficace le consumérisme. Jani LEINONEN, The Most Terrible Things, 2015, aluminium, acier, peinture sur vinyle et thermoplastique, 391 x 920 x 40 cm, Zetterberg Gallery, Helsinki. Ron ENGLISH, MC Supersized Porcelain, 2016, statuette en porcelaine, 22 cm de haut. Wang GUANG YI, Great Criticism Series: Coca Cola, 2005 Jani LEINONEN, The Most Terrible Things, 2015 Photographie: Zetterberg Gallery Questionnement(s): La représentation; images, réalité et fiction: la création, la matérialité, le statut, la signification des images – la conception, la production et la diffusion de l'œuvre plastique à l'ère du numérique.
Établir des liens entre son propre travail, les œuvres rencontrées ou les démarches observées. D1 Les langages pour penser et communiquer – D2 Les méthodes et outils pour apprendre – D3 La formation de la personne et du citoyen – D4 Les systèmes naturels du monde et l'activité humaine – D5 Les représentations du monde et l'activité humaine * Tommaso BORDONARO ( Happy Meal, 2018, en bandeau) détourne, avec beaucoup de créativité, les logos et l'ADN des marques célèbres pour dénoncer les excès de la société de consommation…
Un logo, c'est sa signature, ce qui la rend unique et ce qui permet au grand public de la reconnaître parmi toutes les autres. Certaines compagnies à succès ont bien compris comment utiliser leurs logos pour qu'ils soient des acteurs principaux de leurs succès, mais surtout, qu'ils deviennent incontournables et immanquables aux yeux de tous. / Références: > Tommaso BORDONARO > Wang GUANG YI Artiste qui fait partie du Political Pop Art. Courants majeurs de l'avant-garde chinoise né dans les années 80. Ce mouvement mélange l'iconographie de la Révolution culturelle chinoise avec celle de la société de consommation de masse. Détournement de logo arts plastiques du. Great Criticism Series: Coca Cola, 2005, huile sur toile, 120 x 150 cm Wang Guangyi est né en 1957 dans la province du Heilongjiang, dans le nord-est de la Chine. Il est peintre, sculpteur et créateur d'installations chinois contemporain. Il a été diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Canton en 1984, et vit aujourd'hui à Pékin. C'est l'un des artistes contemporains chinois les plus connus.
L'article L 122-5 du Code de la propriété intellectuelle dispose en effet que: « Lorsque l'œuvre a été divulguée, l'auteur ne peut interdire: (…) 4° La parodie, le pastiche et la caricature, compte-tenu des lois du genre ». A l'instar de Marcel Duchamp en 1919 qui affubla la Joconde de Vinci d'une moustache et d'un bouc et qui apposa les lettres « L. H. O. Détournement de logo arts plastiques dans. Q. » (signifiant « elle a chaud au cul ») sur cette reproduction de la Joconde, il est donc possible de réaliser une parodie d'une œuvre préexistante sans avoir à solliciter l'autorisation de l'auteur de l'œuvre originale. En principe, il n'est pas nécessaire de solliciter l'autorisation de l'auteur pour une parodie, qu'elle soit réalisée ou non dans un but commercial (le texte de loi ne fait pas la différence). Pour être licite, la parodie doit être humoristique et se distinguer nettement de l'œuvre parodiée. Cependant, comme toujours en matière de droit d'auteur, il convient de veiller au respect du droit moral de l'auteur. Ainsi, si la parodie est considérée comme portant atteinte à l'intégrité de l'œuvre (par exemple des détournements dégradants, comme ceux du personnage enfantin de « Martine »), l'artiste pourrait se plaindre d'une atteinte à son droit moral afin de la faire sanctionner.