Elle intègre la compagnie « Temps présent » en 1990 puis le centre chorégraphique national de Biarritz, participant à de nombreuses créations de Thierry Malandain: Pulcinella, Carmen, Ishtar, François d'Assise, Casse-noisette, Sextet, Boléro… jusqu'en 2001. Elle participe à des créations ou évènements chorégraphiques avec les chorégraphes contemporains Kilina Crémona, Marie-Laure Agrapart et Thierry Thieu Niang. Titulaire du diplôme d'État de danse en 2001, puis du CA de professeur de danse classique en 2013, elle enseigne au CRC de Rosny-sous-Bois jusqu'en 2018 ainsi qu'au CRD d'Argenteuil depuis 2003. Giguelay, Gwendal Gwendal GIGUELAY est un musicien aux multiples facettes. Après avoir pratiqué la musique de manière essentiellement autodidacte et à l'oreille, il a rejoint les bancs d'une école rigoureuse de la musique classique en intégrant le Conservatoire de Rennes, puis les Conservatoires Nationaux Supérieurs de Lyon puis de Paris, où il a étudié le piano, la musique de chambre et l'improvisation.
Danseuse pour des chorégraphes plutôt contemporains, elle se lance petit à petit dans la chorégraphie dans les années 2000, travaillant pour des compagnies néo-zélandaises principalement. Sa collaboration avec le Ballet Royal de Nouvelle-Zélande s'initie en 2018 et sa création Despite The Loss Of Small Detail, alors que la directrice de la troupe Patricia Barker veut mettre en avant plus de femmes chorégraphe dans sa programmation. La rencontre fonctionne et Sarah Foster-Sproull devient en 2020 chorégraphie en résidence de la compagnie. Elle y propose des ballets à la tonalité néo-classique, mais continue son travail sur le langage contemporain avec sa propre troupe, le Foster Group. Son ballet indispensable - Artemis Rising, créé en 2019 pour les adieux à la scène de la Principal Abigail Boyle du Ballet Royal de Nouvelle-Zélande. À découvrir - Sur le site de sa compagnie Foster Group. Izadora Weiss Son parcours - Si l'on vous parle de danse en Pologne, aucun nom ne vous viendra peut-être à l'esprit.
Quel âge pour la danse classique? A quel âge commencer la danse? A n'importe quel âge: les enfants peuvent prendre des cours d'initiation dès 4-5 ans, ces cours leurs apprennent à bouger en musique et à danser en groupe, ce n'est pas encore de la danse classique. Les véritables cours de danse classique commencent à 8 ans. Quel statut pour une compagnie de danse? Le plus simple est de choisir le statut d 'association loi de 1901. Parallèlement, la danse leur est enseignée dans les conservatoires de région. Ensuite, on peut préparer le bac techno TMD (techniques musique et danse). Avant de viser une école supérieure de danse, on peut faire ses armes dans un conservatoire à rayonnement régional (CRR) ou une école nationale de musique (ENMD). Pour créer son entreprise, il faut d'abord faire une étude de marché, définir si son projet est viable. Ensuite, il faut réaliser un business plan, pour évaluer votre projet sur le long terme. À la suite de cela, il faut entamer les démarches administratives correspondantes à l'entreprise que vous voulez créer.
Ses origines: La danse classique est née vers 1577. Importée par les Italiens, elle se diffuse peu à peu en Europe et dans divers pays.
Prix coup de cœur Musique du Monde 2009 de l'Académie Charles Cros pour le film « Les tambours de Tokyo », il réalise une cinquantaine de concerts documentés sur le jazz, les musiques du Monde et la musique classique depuis 1999. Il est par ailleurs membre de diverses commissions sélectives cinéma depuis 2009 au CNC et en région Limousin, Normandie et Grand-Est. Depuis 1995, il intervient avec le Ministère de la Culture - Drac Ile de France en lycée et BTS section cinéma et production.