Découvrez notre sélection de corps de guitare finis ou à finir en bois massif. C'est une merveilleuse base pour construire votre guitare de toutes pièces.
Corps de guitare de type Stratocaster pour réparer, changer ou fabriquer une guitare soit-meme. Ce corps de guitare de forme Stratocaster de haute qualité est en aulne. La cavité, le découpage et le routage ont été réalisé pour intégrer facilement tous les composants électroniques, manche de guitare et l'accastillage: chevalet, micros, interrupteur, prise Jack, etc. et construire une guitare entièrement jouable. Ce corps de guitare électrique est parfait pour remplacer le corps cassé ou endommagé d'une guitare existante ou il peut être utilisé pour construire votre propre guitare comme vous le souhaitez vraiment. * Le prix de nos corps de guitare electrique inclus la TVA. Pour les pays Europeens et l'Angleterre, la livraison inclura toujours tous les frais qui lui sont associées. *Ce produit n'est associé a aucune marque tel Gibson, Ibanez, Fender, PRS, Rickenbacker, etc. 89, 00 € Disponibilité: En stock CORPS DE GUITARE ELECTRIQUE EN BOIS BRUT SCULPTE AVEC TOUTES LES CAVITES REQUISES POUR UNE INTEGRATION FACILE DU MANCHE, DE L'ACCASTILLAGE ET DE L'ELECTRONIQUE CARACTERISTIQUES DU CORPS DE GUITARE Type Strat, Bois en Aulne Massif et Sculpté, Joint Corps-Manche Vissé Diapason associé: 648mm (25.
Le sillet (C) Le sillet est une pièce crantée initialement en os (mais maintenant souvent en plastique) installée à l'endroit où la tête rencontre la touche de la guitare. Il a des encoches dans lesquelles les cordes sont placées. Ces encoches maintiennent les cordes alignées sur le manche et jouent un rôle dans la hauteur des cordes par rapport à la touche. Le manche d'une guitare est le long et mince morceau de bois entre la tête et le corps. Vous trouverez différents éléments dessus: La touche (D) La touche est attachée en haut du manche et est généralement fabriquée dans des bois tel que le palissandre, l'érable ou l'ébène pour éviter les bosses ou les déformations. La touche est un morceau de bois séparé du manche qui est souvent constitué d'une autre variété de bois. C'est sur cette plaque de bois que le guitariste pose ses doigts. Les frettes (E) Les frettes sont les bandes métalliques qui traversent le manche. Lorsqu'une corde est enfoncée derrière une frette, elle change la longueur de cette corde et produit une note différente.
Pourtant on distingue tout de même les guitares à table massive aux guitares entièrement massives, où les éclisses et le fond sont aussi en bois massif. Le résultat immédiat du bois massif est un son plein, riche en harmonique et offrant de belles profondeurs alors que le stratifié projette uniquement les notes fondamentales et très peu d'harmoniques. De plus un bois massif a tendance à se bonifier avec le temps et offrir des sons plus chauds. Les essences de bois du corps Les essences de bois des éclisses n'ont que très peu d'influence sur la sonorité de l'instrument, c'est plus une question d'esthétique. L'Acajou ou le Sapelli sont utilisés en contre-plaqués pour la gamme Studio (1C, 2C, 3C) des guitares classiques Alhambra. Le palissandre d'inde: C'est le bois le plus courant pour le dos et les éclisses, de couleur assez sombre il résiste à l'humidité sans avoir à appliquer un verni. De la guitare classique 4P à la 6P, le palissandre est contre-plaqué et à partir de la 7P jusqu'à la 11P le corps est en palissandre massif.
Je ne suis pas un spécialiste de la lutherie (non plus, comme dirait ma femme), … mais ce billet répond à un « courrier de lecteur » qui s'interrogeait sur les avantages de différentes formes de guitares. En effet, quand on parcourt les catalogues des fabricants de guitare, on rencontre des termes étranges comme dreadnought, parlor, concert, jumbo, auditorium, etc. Ce sont des noms qui décrivent sommairement la silhouette d'une guitare, et permettent de définir des styles de guitares plus ou moins adaptés à certaines techniques de jeu. Certains fabricants ont développé leurs propres dénominations et il n'est pas facile de donner une vue d'ensemble exhaustive, je vais néanmoins gratter un peu la surface du sujet, si j'ose dire, sans refaire l'histoire de l'instrument et en illustrant avec des modèles de guitares contemporaines. Un corps ample aura de manière générale une basse plus sonore et une plus grande résonance, un corps plus étroit une projection plus précise et un meilleur équilibre entre le médium et les basses.
Mais souvent le style se définira plus par des rapports de proportions entre les différentes rondeurs et l'épaisseur de la caisse que par les mensurations exactes ou la taille de l'instrument. La lutherie et les bois (ou les laminés) choisis ont une énorme influence sur le son, au point que certains luthiers se targuent de pouvoir fabriquer une guitare qui aurait un caractère très différent de son aspect. Mais ce serait comme mettre une attache de remorque à une Ferrari, inattendu, déroutant … et peu vendeur. En général, chaque style s'accompagne de détails et caractéristiques visuelles et sonores assorties à l'apparence et au style de jeu, pas de surprises, pas de déceptions. La plupart de ces modèles peuvent se rencontrer avec ou sans pan coupé. Parlor: une petite guitare, inspirée des modèles du tournant du 20e siècle. Souvent on trouve des caractéristiques vintage comme une tête ajourée, pas de pickguard et une jonction manche-corps à la 12ème case. Un son clair et riche, et un volume étonnant pour la petite taille sont les caractéristiques associées à ces guitares.